Biografía breve

  • Nuria Oliva (n. 1990) artista abstracta contemporánea vive y trabaja en Gijón (Asturias) pero nacida en Murcia. Comenzó a pintar en busca de la autoexpresión. La artista utiliza principalmente una técnica mixta (óleo, acrílico, pastel y guesso). Con una paleta y un método en constante evolución, Oliva disfruta experimentando y desafiando nuevas formas de expresión a través de la técnica. cada pieza refleja un momento personal subjetivo y emotivo, de una manera abstracta “Mi estilo es muy colorido, trazo fuerte pero elegante”. Le encanta trabajar sobre tela de algodón porque es la única superficie que encuentra donde el agua responde como en el papel. Pinta tirados en el suelo, porque en ocasiones se pueden poner muy aguados.

Biografía extensa

Soy una Nuria renovada en una bonita etapa que unen diferentes caminos que el embarazo me ha aportado, pero para ello debes antes conocer mis inicios y de esta forma finalmente podrás comprender mi gran cambio en cuanto a estilo y técnica.

Hola, me llamo Nuria soy de Murcia pero resido en Asturias. Nací en 1990 y pinto desde que era una niña apróximadamente desde 2012 (un tópico verdad, pero es la realidad) recibí clases de dibujo y pintura en la que demostré tener habilidad con el carboncillo, luego cambié al óleo intentando representar bodegones y todo esto duró aproximadamente unos 5 años. Tras seguir con mi formación en la pintura con 26 años decidí irme a Finlandia, allí residí durante casi dos años. Dos años después me vine a la tierra que llaman #ParaisoNatural, Asturias aquí comencé a jugar con la parte digital, pero sentía que no era suficiente…

A finales del verano 2020 viví una desconexión de largo tiempo con el arte. Algo en mi estaba cambiando, fue entonces cuando me enteré de mi embarazo tras un año de busqueda y el cuál pude darle sentido a todo. A los meses de regresar al estudio me encontré con el asbtracto y me enamoró. Un abstracto minimalista y lleno de oportunidades conectandolos con la parte emocional y corporal que el ser madre me había traido.

El abstracto con o sin texturas determina mi estado de animo teniendo como influencia el significado de cada color. Con el tiempo he aprendido que el arte viaja a través de la conexión que nos hace despertar, dependiendo de como te encuentres en cada etapa de tu vida así vas a conectar con cada obra. Cuando aprendí a soltar dejando que mis emociones de cada día fueran las que pintaran los lienzos comprendí que pintaba para mi y no para los demás. Aquí es cuando influye el tiempo en la espera de ser descubierto a través del despertar de un sentimiento.

Creo obras que impliquen cuestionarse el por qué? y el cómo? me gusta danzar con las llemas de mis dedos al son de la música necesaria. Hago partícipe de mis creaciones cualquier objeto que aporte significado al proceso. Me considero volátil pero autocrítica.


Exposiciones individuales
  • 2022 Julio/Sep – Restaurante La Palmera del Indiano (Oviedo) Asturias
  • 2022 Julio/ Sep – Hotel Barceló (Oviedo) Asturias
  • 2022 Abril – Hotel Abba la playa (Gijón) Asturias
  • 2022 Febrero – Sybaris gastro deleite (Gijón) Asturias
Exposiciones colectivas
  • 2021 – Mi Sonny Art Festival  – mas sorrer (Baix emporda, Costa brava) Sonny Kirchner
  • 2021 – Club de golf – san cugat  (Barcelona) –  Sonny Kirchner
  •  2020 / 2021 – Toma 3, Daio, Gea – Diversidad en espacios culturales (Asturias)
Colaboraciones
  • Casa Estudio Granados (Barcelona)
  • Cocinas Santos Galval (Asturias)
  • Coton et bois (Barcelona)
  • Josep Cano arquitecto (Barcelona)
  • N20boutique (Asturias)
  • Lacrimaterrae (Madrid)
Prensa
  • La Nueva España
  • Radio Ser Gijón
  • El Comercio
  • Milenio Digital
Docencia
  • 2022  – Profesora en GEA de dibujo y pintura a partir de 2 años hasta adultos en técnica multidisciplinar.